Stilla havet



Alla kunskaper som människor har samlat på sig under århundradena om Stilla havet finns nu tillgängliga på internet, och vi har sammanställt och ordnat dem för dig på ett så lättillgängligt sätt som möjligt. Vi vill att du snabbt och effektivt ska kunna få tillgång till allt du vill veta om Stilla havet, att din upplevelse ska vara trevlig och att du ska känna att du verkligen har hittat den information om Stilla havet som du sökte.

För att uppnå våra mål har vi ansträngt oss inte bara för att få fram den mest uppdaterade, begripliga och sanningsenliga informationen om Stilla havet, utan vi har också sett till att designen, läsbarheten, laddningshastigheten och användbarheten på sidan är så trevlig som möjligt, så att du kan fokusera på det väsentliga, att känna till alla uppgifter och all information som finns om Stilla havet, utan att behöva oroa dig för något annat, vi har redan tagit hand om det åt dig. Vi hoppas att vi har uppnått vårt syfte och att du har hittat den information du ville ha om Stilla havet. Vi välkomnar dig och uppmuntrar dig att fortsätta att njuta av att använda scientiasv.com .

Stilla havet
Orchestral Maneuvers in the Dark The Pacific Age album cover.jpg
Studioalbum av
Släppte 29 september 1986 ( 1986-09-29 )
Spelade in 19851986
Studio
  • Studio de la Grande Armée (Paris)
  • Amazon (Liverpool)
Genre
Längd 40 : 18
Märka Jungfru
Producent Stephen Hague
Orkestermanövrar i den mörka kronologin
Crush
(1985)
Stilla tiden
(1986)
The Best of OMD
(1988)
Singlar från The Pacific Age
  1. " (Forever) Live and Die "
    släpptes: 26 augusti 1986
  2. " We Love You "
    släpptes: 10 november 1986
  3. " Skam "
    släpptes: 13 april 1987

The Pacific Age är det sjunde studioalbumet av det engelska elektroniska bandet Orchestral Maneuvers in the Dark (OMD), släppt den 29 september 1986 av Virgin Records . Det var det sista av två OMD -album som producerades av Stephen Hague , efter Crush (1985). Skivan utforskar vidare popstilarna som dess föregångare omfamnade och visar lite av den experimentella andan i gruppens tidigare verk.

Bandet arbetade under ökande skivbolagstryck och klarade av en kreativ torka och förband varje ny låt till albumet. Stillahavsåldern mötte en i stort sett negativ reaktion från den brittiska musikpressen, även om den har fått beröm i ett antal nordamerikanska publikationer. Leadsingeln " (Forever) Live and Die " blev gruppens andra Top 20 -hit i USA och återförde bandet till Top 20 i Storbritannien, där det nådde topp nummer 11.

Inspelningssessioner för The Pacific Age var fyllda av konflikter och fördärv. Det skulle vara det sista OMD-studioalbumet på fem år, och det sista med medgrundare Paul Humphreys fram till gruppens reformation 2006. Rekordet har avfärdats av bandet, med frontmannen Andy McCluskey kallar det OMD: s "musikaliska nadir".

Bakgrund

Stillahavsåldern visar lite av den experimentella andan i OMD: s tidigare arbete. Bandet fortsatte sitt fokus på att bryta Amerika med poporienterat material, samtidigt som de arbetade under ökande skivtryck; gruppen fick två månader att skriva albumet. De första nio låtidéer ingick på posten, tillsammans med äldre spår "Southern", som samplas Martin Luther King Jr : s sista tal 1968, och hade varit avsedd för föregående års Crush . Humphreys mindes att han försökte tillfredsställa etiketten mitt under en kreativ torka och sa: "Det kändes otroligt rusat ... vi hade slut på idéer; det fanns inga låtar kvar i brunnen." Sessioner skämdes av utmattning, interna konflikter och överdriven konsumtion av droger och alkohol.

Bandet spelade in på Studio de la Grande Armée i Paris, med ytterligare inspelning klar i Liverpools Amazon Studios. Gruppen hade för avsikt att släppa "Stay (The Black Rose and the Universal Wheel)" som den första singeln, men Virgin pressade efter "Shame" istället. "(Forever) Live and Die" var slutligen den första utgåvan. "We Love You", ursprungligen skriven för soundtracket till Playing for Keeps (1986), arrangerades om och gavs ut som den andra singeln. Virgin planerade sedan "Shame" som nästa singel till bandets överraskning, som var på turné då.

"Goddess of Love" skrevs för Pretty in Pink (1986), men en omskrivning av filmens klimax gjorde låten överflödig (den ersattes av " If You Leave "). Bandet omarbetade spåret för inkludering i The Pacific Age , inklusive omskrivning av lyriken. "Flame of Hope" använder japanska TV -reklamprover som återstår från tillverkningen av Crush -titeln. "Stillahavsåldern" i sig var baserad på östasiens ökande framträdande inom världsekonomin. Låtarna "Cajun Moon" och "Cut Me Down" presenterades nästan, men enligt McCluskey "vann demokratin". Båda spåren fanns med på bandets 40 -årsjubileum retrospektiva boxset, Souvenir (2019), som innehåller en CD med outgivet material. 1983 -övergången "Heaven Is" drogs bort från Pacific Age till förmån för "Flame of Hope", men låten dök så småningom upp på 1993: s Liberator .

För första gången krediterades bröderna Graham och Neil Weir formellt som fullständiga medlemmar i OMD för detta album. De hade varit inblandade i gruppen som sessionmusiker sedan inspelningen av "Julias sång" 1984 (en " Talking Loud and Clear " singel B-sida), och krediterades som "också spelar" musiker på Crush . "(Forever) Live and Die" skrevs av bröderna Weir tillsammans med Humphreys.

Konstverk

Grafisk formgivare Mick Haggerty hade nyligen återvänt från Mexiko, där han hade skapat olika träklossar för ett förlag. Han använde samma tekniker på pacific age- omslaget, vars design var mejslad för hand från en träbit. För att förstärka uppfattningen om en handgjord konsistens trycktes konstverket på baksidan av ärmen så att den grova, ofärgade sidan var vänd utåt.

Reception

Professionella betyg
Granska poäng
Källa Betyg
All musik 2,5/5 stjärnor
Encyclopedia of Eighties Music 3/5 stjärnor
Merkurius & Herald 7/10
Smash Hits 3/10
Times Colonist 3,5/5 stjärnor

Stillahavsåldern mötte i stort sett negativa recensioner från den brittiska musikpressen. Nick Kelly från Smash Hits observerade bara "ett par subversiva melodier" bland en "morass av passionslösa synth-rockdittor" och "karaktärlös hiss" musak "." Melody Maker beskrev albumet som "väsande, skrynkligt och slappt" och "en bitter, bitter besvikelse". I Sounds framställdes det som "slick and slobbery, bara ett gäng uttråkade (klingande) proffs verkligen". The Mercury & Herald : s John Shevlin var mer gynnsam, med hänvisning till posten som 'förvirrad men trivsamt'.

Det fanns några positiva recensioner i Nordamerika. Tom Harrison från provinsen skrev: " Pacific Age har många fler nyanser och omvägar än de jämförelsevis enkla och underbara" (Forever) Live and Die ". OMD: s bästa skiva på länge." Den San Francisco Examiner : s Tom Lanham kallade det bandets mest sammanhängande album sedan Arkitektur & Morality (1981), observera en "nästan magisk" rapport mellan McCluskey och Humphreys. Han tillade: "Varje spår innehåller en välsmakande popkrok som är smart vävd i dess minnesvärda ram. Potentiella träffar finns i överflöd." James Muretich från Calgary Herald skrev att "gruppens frodiga popstammar och ibland intressanta synthesizer -effekter gör sitt nya album trevligt spännande, även om dess en gång djärva musikslag nu bara är vackra färger."

Andra amerikanska journalister var negativa. I Los Angeles Times kritiserade Steve Pond skivans "onödiga pompa" och föreslog att OMD skulle hitta "en mellanväg mellan vad det brukade vara och vad det har blivit". Michael T. Lyttle från Austin American-Statesman kallade albumet "förvirrande och nedslående" och tillade att "[Stephen] Haags arbete på The Pacific Age inte kan rädda undermåligt material. Leta efter inga mirakel här."

I en retrospektiv granskning sa Trouser Press , "Förutom den smidigt uppbyggda hiten '(Forever) Live and Die' och den fängslande 'We Love You', är denna dilettantiska röra mindre en uppsättning låtar än en meningslös samling ljud." En mer gynnsam Dave Connolly från AllMusic skrev: "Det är sant att spår som '(Forever) Live and Die', 'Shame' och 'Goddess of Love' är mer stil än substans, men det är en stil som spelar in för OMDs behärskning av melodi och stämning ... Bandet fortsätter också att snöra ihop snuttar av ljud för att skapa intressanta mönster. "

Arv

Resident StarPhoenix- musikkritikern Terry Craig utsåg The Pacific Age till ett av de 10 bästa albumen från 1986. I maj 1987 kallade Los Angeles Times det för ett av de fem bästa digitalt inspelade CD-albumen på marknaden och prisade dess "bländande ljusstyrka". I en enkät 2013 organiserades av skivning upp ögonglober , Pacific Age röstades den 46: e-best album från 1986 bygger på yttranden från nästan 53.000 respondenter.

Moralfrågor som uppstod under den betungande inspelningen och marknadsföringen av föregångaren Crush (1985) skulle intensifieras under skapandet av Stillahavsåldern . Kreativa konflikter kom också fram. Dessa frågor föregick en uppdelning i slutet av 1980-talet; medgrundare Humphreys skulle inte dyka upp på ett annat OMD-album förrän gruppens release efter återföreningen, History of Modern (2010).

Bandsvar

McCluskey diskuterade albumet i 2014 års bok, Mad World: An Oral History of New Wave Artists and Songs That Defined the 1980s :

" Stilla tiden är vår musikaliska nadir. Det var den där vi skrev låtar för att vi var tvungna att göra ett album. Vi åkte runt och runt i bussar i flera månader och skivbolaget sa:" Det skulle vara bra om vi hade ett nytt album för jul ". Vi var på löpbandet. Vi skulle tillbaka till en tom brunn. Vi var precis den typen av band vi lovade att vi aldrig skulle bli. Det fanns inga koncept, inga konstiga idéer, nej " Enola Gay " ... Jag drog ut texter som jag skulle ha förfärats av tio år tidigare. "

McCluskey känner att skivans produktion "bara inte låter som [OMD]", och har noterat att den innehåller låtar som han önskar att bandet aldrig hade släppt. Humphreys och instrumentalisten Martin Cooper anser också att albumet är ett misslyckande, med Humphreys som pekar på "omgivande omständigheter, tidsfaktorn och konflikter som pågick vid den tiden". Båda männen har betonat att producenten Haag inte var skyldig.

Lista för spårning

  • Alla låtar av OMD, enligt etikett.
  • Skriv krediter nedan enligt ASCAP -databasen.
Sidan ett
Nej. Titel Författare Längd
1. "Stay (The Black Rose and the Universal Wheel)" Paul Humphreys, Andy McCluskey 4:22
2. " (Forever) Live and Die " Humphreys, Graham Weir, Neil Weir 3:38
3. "Stilla tiden" Humphreys, McCluskey 3:59
4. "De döda tjejerna" Humphreys, McCluskey 4:48
5. " Skam " Humphreys, McCluskey, Weir, Weir 4:15
Sida två
Nej. Titel Författare Längd
6. "Sydlig" Humphreys, McCluskey, Weir, Weir 3:41
7. "Hoppets låga" Humphreys, McCluskey 2:40
8. "Kärleksgudinna" Humphreys, McCluskey 4:30
9. " Vi älskar dig " Humphreys, McCluskey, Stephen Hague 4:10
10. "Se oss falla" Humphreys, McCluskey, Haag 4:11

Personal

Band medlemmar

Ytterligare artister

Diagram

Certifieringar

Certifieringar för Stilla havet
Område Certifiering Certifierade enheter /försäljning
Kanada ( Music Canada ) Platina 100 000 ^
Storbritannien ( BPI ) Silver 60 000 ^

^ Sändningssiffror baserade enbart på certifiering.

Referenser

externa länkar

Opiniones de nuestros usuarios

Lisa Ahmed

Ibland när man letar efter information på internet om något så hittar man för långa artiklar som envisas med att prata om saker som inte intresserar en. Jag gillade den här artikeln om Stilla havet eftersom den går rakt på sak och talar om precis vad jag vill, utan att gå vilse i information värdelös.

Christian Hellberg

Det är en bra artikel om Stilla havet. Den ger nödvändig information, utan överdrifter.

Jacob Sandström

Informationen om Stilla havet är väldigt intressant och pålitlig, som resten av artiklarna jag har läst hittills, som redan är många, eftersom jag har väntat på mitt Tinder-datum i nästan en timme och det visas inte, så det ger mig det som har hållit mig upp. Jag passar på att lämna några stjärnor för företaget och skita på mitt jävla liv.